Autora del libro "Tu elección", escribe semanalmente en el periódico digital "El seis doble", cada día publica en su Faceboock https://www.facebook.com/mayar.moraalberola temas de autoayuda. Conferenciante, profesora de los talleres de la Ley de la atracción por toda España desde hace más de seis años, maestra de reiki desde hace 16 años. Terapeuta en aromaterapia con casi 20 años de experiencia, imparte talleres para la meditación y visualización creativa. Diplomada en cuarzos, en cromoterapia y en Radiestesia (Péndulo).
LA LEY DE LA ATRACCIÓN PARA ATRAER EL AMOR
Si deseamos atraer el amor debemos de analizar si somos personas amorosas o rencorosas, también ver si la relación que deseamos es una obsesión, una buena relación nunca debe de tener ingredientes de obsesión, de estar hablando continuamente o vigilando lo que hace, eso no es una buena relación. Una buena relación debe de tener los ingredientes del respeto, de libertad, si queremos que entre una persona en nuestra vida, debemos de tener claro que deseamos compartir con ella todas nuestras cosas y además dejar al otro ser como es, si intentamos cambiar a la otra persona pronto nos dejará, nunca le digas a la otra persona que deje su trabajo, sus amigos y su familia, es un gran error.
El amor es libre y no podemos obligar a nadie que nos quiera, por eso es tan importante saber como somos para saber que atraemos, si somos inseguros atraeremos a personas inseguras, si somos celosos atraeremos a personas celosas, si somos infieles acabaremos con personas infieles, por eso si deseas tener una persona amorosa, educada, respetuosa, cariñosa, etc, todas las actualidades que debemos atraer de la otra persona, primero estudiaremos en nosotros si tenemos esas cualidades y pensar lo que queréis que tenga esa persona, visualizar a una persona cariñosa, optimista, responsable y con las cualidades que desees, no hace falta ponerle una cara, pero las cualidades son importantes y a veces conoces a alguien y es como unos zapatos que te pruebas y en ese momento te van bien, pero con el tiempo te aprietan, te hacen llagas, te duelen y al final los guardas para no ponértelos más y es cuando sabes que esa persona no es la que tu esperabas y llega un momento que conoces a alguien y es como esos zapatos que te compras y desde el primer día vas cómoda y bien, puedes ir a todas partes con ellos, lo mismo pasa con la persona que estás, te sientes, estés donde estés cómoda, alegre, feliz.
La ley de la atracción atrae aquello que es de la misma vibración en como nos encontramos, así que entrénate a ser una persona feliz, independiente, respetuosa, agradecida, optimista y eso mismo atraerás.
Cree en el amor y lo atraerás, cada semana en la Herbodietética Prats de Almussafes damos talleres de la Ley de la atracción, para atraer a nuestra vida el amor, las buenas relaciones de familia, trabajo y la prosperidad. También en las áreas de salud, el trabajo y prosperidad.
También hay talleres por videoconferencia a todos los rincones de la tierra, ahora ya puedes disfrutar de éstos talleres, también los impartimos en el instituto http://www.institutlurbegregori.com/ los talleres son impartidos por mi, por Mayar Mora. Tu mejor inversión es hacer un taller de la Ley de la atracción.
JAIME PUJOL, "HA SIDO REALMENTE UN PRIVILEGIO TRABAJAR DIEZ AÑOS EN LA SERIE EL COMISARIO A UN RITMO Y CON UNOS MEDIOS QUE HOY ES DIFÍCIL, ECHO DE MENOS ESE EQUIPO HUMANO".
SUSANA PÉREZ
(Fotografía Agustín Grimaldos, Estudiosenrique.com, peluquería, Nova tendència)
ENTREVISTA A JAIME PUJOL
Actor, director, guionista y muy humano, así es Jaime Pujol, que no ha dudado en contestar una a una las preguntas de esta entrevista. Con los pies en el suelo, a pesar de ser un gran profesional y muy conocido, ha dejado que conozcamos la maravillosa persona que es y sus nuevos proyectos.
Susana (S) - ¿Qué ha tenido siempre la lectura teatral qué tanto te ha apasionado?.
Jaime Pujol (JP), Digamos que a diferencia de la narrativa, obliga a ser un creador. A partir del diálogo y sin apenas descripciones tienes que construir y dar soporte imaginativo a los personajes, a sus acciones y a su entorno; visualizar sus movimientos y crear su emocionalidad únicamente a través de lo que dicen. "Ahí es na". Cuando descubrí eso, me pareció un mundo fascinante, que no dejo de recomendar.
(S) - Hay veces que los profesores marcan nuestro futuro y si no me equivoco así fue tu caso, tu profesora de literatura a tus 17 años hizo ver con más claridad tu futuro.
(JP), Sí, precisamente por eso. A ella le encantaba el teatro y nos imponía, con frecuencia, lecturas dramáticas obligatorias. Desde la lectura de esos textos, nació en mi la necesidad de escribir una obra y representarla en el instituto.
(S) - Has estudiado psicología también, ¿te apasiona tanto como el actor, el dirigir, el guionizar...?.
(JP), No terminé la carrera. Me quedé en cuarto curso. En realidad, la elegí porque mi padre me sugirió que estudiara además de Arte dramático una carrera "algo más segura" y me decanté por Psicología por considerar que podría aportarme conocimiento en el mundo de la interpretación. Pero una vez que empecé a trabajar como actor dejé de interesarme por ella y la abandoné.
(S) - Hablando de los 17 años, a esa edad te compraste un saxo. ¿Eres músico?.
(JP), No, ya me gustaría. Siempre he tenido pasión por ese instrumento y me hubiera gustado aprender a tocarlo. Y que conste que lo intenté. Al principio le dedicaba tiempo pero llegó un momento en que el trabajo me lo impedía. El saxo es sin lugar a dudas mi vocación frustrada. Aún lo conservo, pero ya no lo toco.
(S) - El personaje que te dio a conocer fue el que interpretaste en la serie emitida en Tele 5 "El comisario". ¿Qué recuerdos tienes de la serie?.
(JP), Pues imagínate, después de estar diez años haciéndola. Tengo cientos de recuerdos y grandes amigos, entre actores, directores, técnicos... Era realmente un privilegio trabajar a un ritmo y con unos medios que son difíciles hoy en día. Echo de menos a ese equipo humano. Siempre he tenido la sensación de que en esos años pasé de la "pubertad" a la "madurez profesional". Buen ambiente, mucho compañerismo, gran profesionalidad y la sensación constante de un trabajo bien hecho avalado por extraordinarias audiencias. Hubiera estado diez años más, créetelo.
(S) - ¿Cómo era el ritmo de trabajo?.
(JP), Algo impensable hoy en día. Grabábamos un capítulo cada diez días. Tenías tiempo para preparar a fondo las secuencias, ensayarlas y grabarlas como si estuvieras haciendo cine. Teníamos asesores policiales y las secuencias de acción eran coreografiadas por auténticos profesionales. Todo un privilegio.
(S) - ¿Alguna anécdota de la grabación de "El comisario"?.
(JP), Te podría contar muchas. Desde la del primer día que disparamos la pistola cerrando los ojos, por miedo, y el director nos dijo: "vaya policías estáis hechos", hasta la de cierto día, en la calle, ya terminada la grabación, en la que casi llamé la atención a un policía de verdad por llevar la solapa levantada. Me llevaba el personaje a casa, como ves.
(S) - ¿Recuerdas los comentarios de la gente por la calle?.
(JP), En general, el comentario más oído era acerca de lo serio y seco que era mi personaje. Me decían: "Mira que eres antipático". Pero también sorprendentemente veían el lado humano de Casqueiro. Y eso era algo que solían elogiar de mi trabajo. Lo mejor era que a la gente le sorprendía descubrir que yo en la vida real era todo lo contrario al personaje. Me decían que ni siquiera me parecía físicamente.
(S) - Otras series conocidas en las que has estado también han sido por ejemplo: "Física o química", "Ángel o demonio" y la más reciente "Amar para siempre" ¿cómo te pones en el papel del personaje?.
(JP), Me limito a componer el personaje a partir de las claves que encuentro en los guiones y de las directrices que, en ocasiones, te dan los directores. Intento humanizar a los personajes, sean de la índole que sean, para darles credibilidad. Por ejemplo, últimamente me están dando papeles de malo, pero la maldad puede tener muchos componentes: envidia, ambición, inseguridad, odio, amor... Y cuando confluyen varios de esos componentes se producen ambigüedades interesantes.
(S) -Otra serie conocida a nivel de la Comunidad Valenciana es "Autoindefinits". Una serie que recuerdo con cariño y mucha risa. ¿Hay mucha diferencia a la hora de grabar diferentes series?.
(JP), La diferencia estriba básicamente en el tiempo de grabación. No es lo mismo una serie semanal, que una serie diaria. Si en la primera dispones de tiempo para la preparación y elaboración del personaje, en la segunda, debido al ritmo frenético de grabación, apenas tienes tiempo para memorizar el texto ni para crear el personaje. Y llegas a plató con muchas inseguridades. Otra cuestión es el "tono" de la serie. En el caso de Autoindefinits, por tratarse una comedia disparatada, había un componente de diversión que aliviada el día a día.
(S) - No sólo eres amante de la actuación, sino, también de dirigir y escribir texto de obras de teatro. ¿Sueles implicarte mucho?.
(JP), Me implico a fondo. Para mí son actividades imprescindibles con las que disfruto. Van más allá de lo meramente profesional. Además de que trabajar en unas me sirven para mejorar en las otras. La gente suele preguntarme con cuál me quedo y te aseguro que soy incapaz de elegir. No podría prescindir de ninguna de ellas. Fíjate que ya cuando estudiaba interpretación en la Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia, ya empezaba a manifestar mi deseo de dirigir y escribir teatro, y recuerdo que mi maestro Antonio Díaz Zamora me hizo la siguiente consideración: "Tienes que decidir hacia dónde quieres orientar tu carrera". Reconozco que no lo hice entonces y que aún sigo sin saberlo. Sigo, por tanto, "desorientado". Amo cada "rincón" de esta profesión.
(S) - ¿Qué recuerdos tienes de tu primera obra, "Continuidad de los parques" de la cual obtuviste el premio Eduart Escalante "Ciutat de Valencia" en 1992?.
(JP), La verdad es que guardo un especial recuerdo por tratarse de mi primera obra. Me compré un ordenador con la cuantía del premio que obtuve y gracias a ello, seguí escribiendo con fruición. Además, es mi obra más representada: al menos en seis ocasiones, que yo tenga conocimiento. Con el paso del tiempo, disfruto de la lectura de mis obras, y de esta especialmente, como si fueran de otro autor. Es una obra que además ha ido cambiando, ya que le he ido añadiendo nuevas historias y modificando las existentes. ¡Está viva!.
(S) - Por cierto, ahora "Continuidad de los parques", se estrenará en el Matadero de Madrid, dirigida por Sergio Peris-Mencheta. ¿Hay fecha?.
(JP), Se estrenará el 14 de marzo en el Palacio Valdés de Avilés. Y el 20 de marzo, llegará al Matadero de Madrid. Ahí estará hasta el 27 de Abril. Estoy ansioso por verla. Peris-Mencheta es un gran director y estoy convencido de que su propuesta resultará sorprendente. Además cuenta con un reparto extraordinario: Roberto Álvarez, Fele Martínez, Gorka Otxoa, Luís Zahera y Marta Solaz.
Roberto Álvarez
Fele Martínez
Gorka Otxoa
Luís Zahera
Marta Solaz
(S) - Otras obras que han sido dirigidas por ti son: "Despertarás ayer", "Un matrimonio y médium" y "El búho y la gata". ¿Qué hay de ti en cada obra?.
(JP), El otro día, en una entrevista para Llosa FM, Pablo Ricard decía que viendo mis obras si algo destacaba como espectador era la importancia del ritmo y de la música. Seguro que es así porque realmente son dos aspectos importantes que resultan del proceso de creación, pero que surge de manera indirecta después de trabajar con los actores y de tener muy claro lo que quieres contar en cada montaje. Y desde luego nunca me olvido de intentar dar al público lo que yo necesito como espectador: diversión, sorpresa, entretenimiento, emoción, fascinación...
Un matrimonio y medium
El búho y la gata
(S) - Háblanos del volumen de dos de tus obras teatrales, "Continuidad de los parques" de la que ya hemos hablado y "Tierra en los ojos".
(JP), Es un libro que verá la luz a finales de febrero en la editorial Alupa, de la mano de Rosa Sanmartín. Recoge las dos obras que mencionas y un estupendo prólogo de Roberto Lisart. Los dos textos tienen mucho en común. Se componen de piezas cortas en un espacio único. En la primera es un parque y en la segunda un cementerio. Comedia, sorpresa y terror son sus ingredientes. Y, además, como curiosidad te diré que se trata de mi primera y mi última obra teatral.
(S) -"Nit tancada" ha sido una miniobra que se ha realizado en Valencia, escrita y dirigida por ti. ¿Qué diferencia hay en el teatro y el miniteatro?.
(JP), La diferencia está en la longitud del texto, aquí no podía rebasar los 14 minutos, y en el espacio en el que se desarrolla la obra, no hay escenario, ni patio de butacas, puede ser una habitación, un tramo de escalera, una sala como en nuestro caso. Es un constante primer plano ya que el público está "encima" del actor. Como experiencia, me parece extraordinaria. Yo soy un amante de la pieza corta, como lo soy del relato breve. Ahora están proliferando estos miniespacios como alternativa al teatro convencional. Pero te aseguro que no es un género fácil.
(S) - En Madrid tuve el gran privilegio de ver la obra de teatro "A por todas" del dramaturgo norteamericano David Mamet con tu versión y de Diego Braguinsky, la cual me encantó, en su momento te di la enhorabuena y ahora que puedo te la vuelvo a dar.
(JP), Muchas gracias. Fue un trabajo enriquecedor. Mamet es un autor muy sabio, que proporciona muchas claves a través de su lenguaje. Su obra es toda una partitura textual, una guía emocional que sólo hay que seguir. Y encima, con el elenco que tuve, todo resultó de lo más sencillo.
(S) - ¿Qué serie de las que has trabajado te gustaría que volviera a la pequeña pantalla con capítulos nuevos y contigo por supuesto (risas)?.
(JP), No tengo ninguna duda: El comisario. Y le daría un pequeño giro a Casqueiro.
(S) - Háblanos de tus nuevos proyectos.
(JP), Algunos ya los has comentado tú en la entrevista: Publico un volumen con dos de mis obras teatrales y me estrenan "Continuidad de los parques" en Madrid esta primavera. Además de esto, estoy empezando a elaborar un nuevo proyecto teatral con Diego Braguinsky y Ornitorrincs. Y me incorporo en Marzo a una serie de televisión, de la que prefiero no contar nada por el momento. Ah, y he entrado como creador de formatos para televisión en una agencia mexicana, Word Talent House (WTH Agency), que está moviendo mis proyectos audiovisuales en Latinoamérica.
(S) - Jaime, eres un gran profesional, bueno en tu trabajo y además muy constante y trabajador, me consta, y algo que te hace muy grande a mi entender. ¿Crees que el secreto de trabajar en estos tiempos es no tener miedo al trabajo?.
(JP), Creo que hay que luchar constantemente por lo que crees y no desfallecer. Por mucho que algunos se empeñen en ponerte las cosas difíciles. Mi profesión nunca ha sido fácil pero creo que ahora nuestro sector está siendo especialmente maltratado, recibiendo continuos golpes bajos. Con la excusa de la crisis están convirtiendo la cultura en un artículo de lujo y no debería ser así. Es indignante el incremento del IVA que han aplicado en el mundo del espectáculo, sobre todo comparándolo con cualquier otro país europeo. ¿No se dan cuenta de que están poniendo en riesgo un sector que genera más de 20.000 empleos?. Pero saldremos de esta, pese a quien le pese. Hay que vivir esta profesión como una carrera de fondo.
(S) - Tu película preferida es...
(JP), Déjame decir al menos tres, ya que tengo cientos de películas favoritas. Pero, a bote pronto, te puedoo mencionar "Con la muerte en los talones", "Leolo" y "Blade Runner".
(S) - Una virtud de Jaime Pujol.
(JP), La paciencia en esta profesión.
(S) - Un defecto.
(JP), La auto-exigencia.
(S) - Tu libro preferido.
(JP), Me pasa lo mismo que con las películas, no tengo uno favorito. Pero por decirte un par: "A sangre fría", de Truman Capote y "Lolita" de Nabokov.
(S) - Un refrán.
(JP), Arrieros somos y en el camino nos encontraremos.
(S) - Muchas gracias Jaime, muy amable de verdad.
(JP), Gracias a ti. Al final las entrevistas suponen una reflexión sobre ti mismo, tu trabajo y sobre el lugar en el que te encuentras. Y no está nada mal hacerlo de vez en cuando. Ha sido un placer que contaras conmigo, de verdad.
TINO FERNÁNDEZ, LA FICHA ROJA DEL GRUPO INFANTIL "PARCHÍS", NOS ABRE LAS PUERTAS DE SU CORAZÓN.
SUSANA PÉREZ
ENTREVISTA A TINO FERNÁNDEZ
¿Se acuerdan de la ficha roja del grupo infantil "Parchís"?, pues no te pierdas esta entrevista para conocer que Tino no sólo sigue siendo un gran artista si no que también es una maravillosa persona. No me extraña que siga teniendo fans y una página dónde nos siguen informando de la ficha roja del grupo infantil "Parchís". http://laficharoja.es.tl/BIOGRAF%CDA-.htm. Descubre como es Tino Fernández y revive magníficos momentos de "Parchís".
Susana (S) - Con sólo tres añitos ya cogiste la guitarra de tu prima. ¿Ya se notaban tus dotes artísticos?, ¿qué te han contado de cómo eras a esa edad?.
Tino (T), Supongo que no era muy distinto al resto de compañeros de clase. Inquieto, revoltoso, algo intrépido..., pero sobre todo creo haber disfrutado de una infancia feliz (la privilegiada llegó unos años más tarde), llena de las cosas que hacen feliz a un niño, el amor y el cariño de su familia, los juegos y las gamberradas con los amigos, etc. La música en aquel tiempo no dejaba de ser un juego más, aunque con la perspectiva del tiempo, mejor una guitarra que unas pistolas, ¿no? (risas).
(S) - A los ocho años ya posabas como artista. ¿Te gustaba que te hicieran fotos?.
(T) - Pues lo cierto es que en ese tiempo no prestaba atención a esas cosas, surgía todo de forma absolutamente natural, si había que inmortalizar un momento especial con la familia, había que hacerlo bien, era para la posteridad!!.
(S) - ¿Recuerdas cómo fue que te descubrieron?.
(T), Si, perfectamente. Fue un hecho hermoso pero absolutamente casual. Tenía doce años, y en mi colegio (Institución Escolar Menéndez Pidal, hoy tristemente desaparecida, el 2013 fue el primer año que no abrió sus puertas, fruto de los recortes en su sector), se organizaba el típico final de curso con la fiesta correspondiente. Los distintos profesores se encargaban de proponer alumnos que amenizasen el típico final de curso con la fiesta correspondiente. Los distintos profesores se encargaban de proponer alumnos que amenizasen la velada, y mi profe de ciencias, el Sr Juan, un señor aficionadísimo a la música con quien mi hermana mayor, Montserrat, había intercambiado acordes en los recreos del cole, fue quien me animó a preparar un par de canciones que sonaban en aquella época para interpretar ese día. Y así fue como con la colaboración de mi hermana y de mi maestro, aprendí guitarra (que era casi tan grande como yo) el "hit" del momento, "Te amo", una preciosa canción de corte italiano que no dejaba de sonar en todas las radios interpretada por Umberto Tozzi, y otro maravilloso tema de Joan Manel Serrat musicando un fantástico poema de Antonio Machado, "Cantares". Ahí es donde se aliaron conmigo los duendes de la fortuna para que coincidiese, que uno de mis compañeros de clase fuese hijo del batería en nómina de Discos Belter, que él acudiese a ver a su hijo como el resto de padres, y a su vez que la mencionada compañía de discos se encontrase en pleno proceso de búsqueda de los elementos que decían formar parte de un experimento musical infantil llamado "PARCHÍS", con cinco chicos desenfadados y alegres vestidos de colores, dispuestos a iniciar lo que iba a ser una gran aventura. Como decía, el Sr Martínez (padre de mi compañero de clase) acudió a la fiesta del cole a ver a su hijo, pero al presenciar el devenir del acto, y consciente de lo que se cocía en su empresa de trabajo, supongo que al ver mi actuación se animó y comunicó a los responsables artísticos de Discos Belter lo que le pareció una destacable interpretación, y finalmente, tras varias llamadas y sondeos, me convocaron en sus oficinas para una prueba de imagen y de voz. El día de la prueba, al llegar a las oficinas centrales de Discos Belter en Barcelona, me topé con la primera decepción en forma de una enorme fila de chicos y chicas que sobrepasaba la puerta principal, y todos a cual más guapísimos. Enseguida averigüé que habían convocado a varias agencias de modelos infantiles para el cásting. Total que para cuando me tocó acceder a la sala de audiciones de la discográfica guitarra en mano, de frente al director artístico de la compañía y a tres o cuatro personas más del departamento, era un absoluto manojo de nervios, pero a mi favor contaba el tratar de repetir lo hecho el día de la fiesta del cole, donde al finalizar, mi familia y amigos más cercanos no dejaron de repetir lo bien que me había salido. Pues al lío!!. Quedé bastante contento de mi intervención, todo discurrió bien, afiné, interpreté, no me equivoqué con los acordes, y mis padres, presentes durante las audiciones, babeaban!!.
Mi segunda decepción llegó cuando al retirarse los directivos a deliberar sobre mi actuación, se les quedó la puerta del estudio entreabierta y alcancé a escuchar el comentario del director artístico, Sr. Ángel Molina. "... Tiene una voz bonita, canta bien, lástima que sea más bien "feillo" el pobre". Quedamos que en los próximos días se pondrían en contacto con nosotros para desvelarnos el resultado de su decisión, y proseguimos con lo que había sido un inicio de vacaciones de verano de lo más convulso, lo que siguió a continuación lo sabe ya todo el mundo (de aquella época).
(S) - ¿Cómo viviste a los 12 años toda la fama que os vino encima?.
(T), Con naturalidad, con mucha normalidad, quiero decir que al principio todo era parte de un alucinante juego que nos tocaba vivir, cantar, salir en la tele, viajar, contar encima con la aclamación popular..., éramos cinco niños que jugábamos y disfrutábamos de una situación privilegiada, no veas lo que vacilábamos en los coles respectivos cuando bajábamos del avión después de un mes de exitosa gira por Latinoamérica, una pasada!!. La consciencia sobre el éxito en sus diferentes formas, el negocio, la responsabilidad, la competencia..., todo eso llegó, pero después.
(S) - Durante cuatro años fuiste la carismática ficha roja. Considerado el chico guapo del grupo. ¿Cómo eran los fans?.
(T), Ya te digo que inicialmente no fue esa mi consideración, me lo dejaron claro desde dentro!!, aunque es cierto que con el tiempo afloraron esas y otras cualidades, aunque yo siempre he defendido la idea de que al ser el más mayor, era más normal que las "fans más mayores" se fijasen en mi.
(S) - Siete películas hicisteis con el grupo "Parchís". ¿Cuáles fueron y cómo recuerdas las grabaciones?.
(T), Fíjate que el recuerdo es de auténtico desgaste. La vertiente cinematográfica no era la parte más "divertida" del trabajo, y eso que hoy me considero casi más cinéfilo que audiófilo, cuento con una colección entre dvd's y bluray's de más de dos mil quinientos títulos, procuro ir al menos una vez por semana al cine (con estos precios y estos ivas, el día del espectador). La semana pasada vimos "La ladrona de libros", el día del cumple de Eva, mi adorada mujercita.
(S) - ¿Qué películas de las tuyas te gusta más?.
(T), Pues mira, para mi son destacables "La guerra de los niños", por ser la primera y por contar con un guión muy original para la época (aún y en contra de lo que piensen muchos puristas), mención a parte uno de los temas más bonitos que me tocó interpretar, "Ayúdale".
También incluiría en esta selección "Las aventuras de los Parchís", de producción argentina, rodada casi toda en uno de los parajes más bellos e incomparables que me tocó visitar, las cataratas de Iguazú.
Por último destacaría "Las locuras de Parchís", a mi juicio la más divertida, donde me toca hacer de monísima niña de trenzas, de metre de restaurante, y hasta se me ven los calzoncillos (blancos) bailando disfrazado de monja rockera.
(S) - ¿Cómo era vuestra convivencia?.
(T), Pues había de todo, lo mismo que en el seno de cualquier familia numerosa o aula de colegio, partamos de la base de qué éramos unos niños, yo el mayor con sólo doce años. Habían bromas, risas, discusiones, riñas, lloros, había de todo, pero creo que sobre todas las cosas había cariño. Fue una época en la que pasábamos más tiempo juntos que con nuestras familias, y afortunadamente la capacidad de adaptación de los críos es casi infinita. Nos llevábamos fundamentalmente bien, salpicados eso sí por espisodios cotidianos y normales, de los que vive cualquier chico de esa edad.
(S) - A los 16 años en 1983 iniciaste tu carrera en solitario sacando tres discos, "Tino", "Ríndete" y "Síguela". ¿Cómo fue el cambio?.
(T), Normal, me hice mayor, eso fue todo. De repente me encontré cantando canciones infantiles en el escenario, más pendiente de adivinar (no siempre, "risas") los escotes de las mamás que traían a sus hijos a los conciertos. Crecí, y se me presentó la oportunidad de seguir haciendo lo que me gustaba pero más acorde con mis incipientes sentimientos y gustos musicales.
(S) - Has seguido vinculado al mundo de la música, de la actuación, producción... Recuerdo que fuiste el director de un corto en un instituto de Alzira que iba sobre la discriminación escolar. ¿Cómo fue?.
(T), Fue maravilloso, toda una experiencia. Te comentaba lo importante que es el cine en todas sus facetas hoy en mi vida, me apasiona todo lo relacionado con el séptimo arte, desde todas las perspectivas posibles, y así, de repente, llegó a mis manos la bendita locura de una inconsciente, alguien que pensó que "mi dilatada experiencia" ante las cámaras (cuatro películas rodadas en España y otras tres de producción Argentina), era suficiente bagaje como para ponerme detrás de las mismas a dirigir el proyecto de fin de curso de un instituto. Todo lo anterior, unido a mi pasión cinematográfica, dieron como resultado "El diferente", un corto sobre la violencia en nuestra sociedad, en este caso reflejo del que se puede sufrir en las aulas de un instituto en cualquier parte del mundo. Fue producido por el IES José Mª Parra, y presentado en el VI encuentro escolar de audiovisuales "FOROIMATGE" de Alzira. A todos los que participaron de una forma u otra, mi eterna gratitud.
(S) - Háblanos sobre ese dúo que has hecho recientemente con Sophia en la canción "Lo che te amo solo te".
(T), Bueno, ha sido una colaboración musical maravillosa, volver a trabajar con buena parte de los mejores profesionales del panorama musical de este país, tanto a nivel artístico como a nivel técnico, es siempre motivo de orgullo, un placer indescriptible. Si a eso le sumas el sonido de una joven y dulce voz, y lo aderezas con el envoltorio de una preciosa canción clásica italiana, la suma es de un nivel de satisfacción incalculable para el que te escribe, ojalá lo sea también para mucha gente por todo el mundo.
(S) - ¿Cómo ves el panorama musical en la actualidad?.
(T), Bueno, creo que el tema ha cambiado..., es innegable, ¿para mejor o para peor?, yo lo que creo es que no hay vuelta atrás, que la llegada de las nuevas tecnologías aplicadas a la industria musical han cambiado los hábitos de la gente a la hora de consumir música, analizar los porqués y las ventajas o desventajas del nuevo panorama, no creo que sea un discurso próspero ni productivo, ya no. Hay que evolucionar con la gente, con los tiempos que nos toca vivir. Sigo pensando que la música ha formado, forma y formará parte de las personas, siempre, independientemente del tiempo en que les tocó vivir, el antiguo Egipto, el renacimiento, la segunda guerra mundial, o el tiempo de los viajes especiales, la música conforma la partitura de nuestros pasos por la vida, y lo seguirá haciendo para los restos.
(S) - ¿Qué estilo musical prefieres?.
(T), Lo cierto es que el abanico es amplio, me gusta la música en general, pero disfruto con el buen rock, el pop, tengo debilidad por la música romántica (una condición muy ochentera), en especial por la italiana, lo reconozco, también degusto exquisitas piezas de música clásica, pero dada mi condición de cinéfilo impenitente, consumo muchísima BSO y soundtrack.
(S) - Si te parece, hacemos un juego ahora. Yo te nombro películas y en una palabra me describes la sensación que a ti te ha causado esa peli.
(S) - El padrino (T) - Imprescindible.
(S) - Sin perdón (T) - Imprescindible (2)
(S) - La misión (T) - Imprescindible (3)
(S) - 50 primeras citas (T) - Enternecedora y divertida comedia romántica, destacando su moraleja de "conquista diaria".
(S) - Nothing Hill (T) - Inigualable.
(S) - Love actually (T) - Inigualable (2).
(S) - Grease (T) - Aquellos años dorados... Fantástica!.
(S) - Lady Halcón (T) - Maravilloso cuento, irresistible aparición de la Pfeiffer con capucha. No me quito esa imagen de la cabeza veintinueve años después... Preciosa!.
(S) - ¿Crees en la amistad?.
(T), Claro, es un principio básico y fundamental entre las personas. Con tus padres, pasados los primeros años de aprendizaje "forzoso", se debería conseguir una amistad filial, con mayúsculas, pero capaz de ahondar en las profundidades de su significado, ¿qué consejo más desinteresado y fiable vamos a obtener que el de nuestros padres?. Con tu pareja, personalmente creo que nada más importante que una amistad de verdad como para realizar juntos el resto del camino. Con tus hijos, para saber y conocer cuales son sus inquietudes, sus miedos, sus anhelos, sus debilidades..., nada mejor, que ser el mejor amigo para compartirlo... TODO!!.
(S) - ¿Qué les dices a tus fans que sigues teniendo muchas?.
(T), No creo que fans a estas alturas, amigas, algunas muy buenas. A todas... Gracias, el viaje no habría sido el mismo sin ellas, ha sido y sigue siendo un viaje maravilloso. GRACIAS!!.
(S) - Por último, me gustaría hacer referencia al magnífico tesoro que tienes en tu casa de ese pequeño museo de tu carrera profesional, con todo lo mejor del grupo "Parchís", y tu carrera en solitario y que yo siendo una gran fan tuya, he tenido el gran placer de verlo como amiga, ¿visitas mucho ese espacio de tu casa?.
(T), Bueno, no te creas, está en la bodega de la casa como sabes, y son tres plantas hacia arriba, mucha escalera y ya vamos teniendo una edad... (Risas), es broma, la verdad es que no soy persona de estar permanentemente colgado del recuerdo. Es una parte muy importante de mi vida, cierto, creo que la disfruté al máximo en su momento, pero para paladear las innumerables y maravillosas experiencias que nos brinda la vida, no se puede uno instalar en la bodega de forma permanente, que no digo yo que además de los discos de oro y de platino, también tengan peso específico los buenos caldos que allí aglutino. Pero en serio, lo que quiero decir es que uno tiene que estar siempre con la puerta abierta, dispuesto a embarcar a la siguiente aventura, precisamente para seguir haciendo acopio de nuevas y bellas experiencias.
(S) - Muchas gracias Tino, no cambies nunca.
(T), Gracias a ti, gracais a vosotros, gracias a todo el mundo. Muaaaaaaaaaaaaaaaaaaaac.
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